В Хабаровске с успехом проходят гастроли Бурятского академического театра оперы и балета. Последний раз до этого театр приезжал к нам десять лет назад.

За эти годы пополнился его репертуар, обновилась труппа, расширилась география гастрольных маршрутов. Артисты побывали в США, Монголии, КНР, Украине, с их творчеством знакомились жители Читы, Иркутска, Барнаула.
Первое, что бросается в глаза: балетная труппа, состоящая в основном из питомцев Бурятского хореографического училища, очень молодая, многие из артистов продолжают учебу в вузах Москвы, Санкт-Петербурга, Бурятии. Как отмечают столичные критики и специалисты, в труппе сохранены традиции ленинградской балетной школы, имеется крепкий кордебалет. Художественный руководитель балета - народная артистка РФ, лауреат Государственной премии республики Бурятия Екатерина Самбуева много внимания уделяет воспитанию, формированию и подбору кадров.
Выпускница Бурятского хореографического училища, Самбуева закончила Ленинградское академическое хореографическое училище имени Вагановой и пришла в театр, когда на сцене блистали такие мастера, как Лариса Сахьянова, Ольга Короткова, Светлана Кондратьева. Затем балерина стажировалась в Мариинском театре оперы и балета у знаменитых мастеров Нинель Кургапкиной и Габриеллы Комлевой. После завершения карьеры танцовщицы и окончания факультета ГИТИСа Екатерина Самбуева, несмотря на заманчивые предложения из столичных трупп, вернулась в родной театр.
- То, что вы видите сегодня, - делится Екатерина Балдановна, - лишь первые ростки того, что я начала собирать, формировать, пестовать в сложные для всей страны 90-е годы.
Гастроли в краевой столице открылись «Лебединым озером» Чайковского. Надо отметить, что за более чем полувековую историю Бурятский театр предлагал своим зрителям несколько редакций этой жемчужины мировой балетной классики. И каждая из них вызывала неизменный интерес. Для осуществления новой редакции был приглашен главный балетмейстер Башкирского театра оперы и балета, заслуженный артист РФ, народный артист республики Башкортостан Шамиль Терегулов. Объединив отдельные картины спектакля в два действия, постановщик придал постановке динамичность и цельность.
Одетта-Одиллия в исполнении солистки балета Анастасии Самсоновой - лиричная, одухотворенная, нежная и в то же время сильная, обладающая колдовскими чарами - настоящая королева не только среди лебедей, но и на сцене. Актриса работает в труппе всего второй сезон, но в ее творческом активе не одна ведущая партия - сеньора Капулетти в «Ромео и Джульетте», Фортуна, повелительница вилис Мирта в «Жизели». Во многом благодаря этой блестяще исполненной партии самый старый в репертуаре спектакль заиграл новыми красками.
В роли Шута хабаровчане познакомились с заслуженным артистом РФ Боярто Дамбаевым, ярким артистом, тяготеющим к гротеску, перевоплощению. Может, благодаря тому, что Боярто в девять лет снялся в кино, его героев на сцене, будь то шут, Меркуцио, Джотто или Ловящий Фортуну, отличают театральность, неожиданность, какая-то карнавальная фееричность. Настоящий артист-праздник!
Наряду с мастерами выходят на сцену и принимают участие в спектаклях студенты, учащиеся хореографического училища, а также самая юная танцовщица, маленькая Сандра. Дочь солистки Светланы Шмыгиной, выросшая за кулисами, Сандра уверенно чувствует себя рядом с ведущими артистами.
«Нет повести печальнее на свете, чем музыка Прокофьева в балете», - так, перефразировав классика, сказала некогда Галина Уланова, приступая к репетициям в балете Сергея Прокофьева. Тогда никто не подозревал, что роль Джульетты принесет балерине мировую известность, а «неудобная» музыка Прокофьева станет классикой и войдет в историю театра.
Начиная репетиции спектакля «Ромео и Джульетта» (постановщик Шамиль Терегулов), Бурятский театр решил, что молодежи, воспитанной на боевиках, бесконечных шоу, необходимо приобщаться к высоким образцам. Спектакль, восходящий к любви, нежности, чистоте и пылкости первого чувства, адаптирован к сегодняшнему дню: в нем звон клинков, непримиримая вражда соединены с отзвуками карнавала, а праздничность жизни - со смертью. Отсюда напряженность, насыщенность действия, окрашенная высокой эмоциональностью. Сценография и костюмы в духе раннего Ренессанса, осуществленные художником из Москвы Дмитрием Чербаджи, дополняют романтическую картину одной из самых светлых трагедий о любви.
В спектакле «Ромео и Джульетта» немало интересных актерских работ. Самой драматичной фигурой, без сомнения, является Меркуцио в исполнении заслуженного артиста Бурятии Боярто Дамбаева. В отличие от шекспировского персонажа, его герой искрится молодостью, переполнен радостью жизни и озорством, именно он предлагает рискованное предприятие – проникнуть под маской в дом Капулетти, чтобы повеселиться на балу. Но вражда двух кланов, истоки которой никто даже не помнит, приводит к трагедии. Кинжал непримиримого Тибальта (И. Иванов), который упоен жаждой мести, предательски настигает Меркуцио в самый неожиданный момент. С этой минуты, достигнув наивысшей точки кипения страстей, повесть о Ромео и Джульетте неуклонно идет к своей трагической развязке.
В ролях веронских возлюбленных хабаровчане увидели молодых актеров Веронику Миронову и Баира Жанбаллова.
Хорошей традицией стало приглашать на ведущие партии ярких солистов из других театров. Так, на гастролях в Хабаровске партию Альберта исполнял солист Башкирского театра оперы и балета Михаил Евгенов (он же принц Зигфрид в «Лебедином озере»). Прекрасные внешние данные артиста - полетный шаг, мужественность и обаяние - оттеняют хрупкость и воздушность Жизели (засл. арт. Бурятии Вероника Миронова). «Чего только нет в этом произведении, - писал в 1841 году после парижской премьеры Жан Жанен. - И выдумка, и поэзия, и музыка, и композиция новых па… Вот что называется балетом!».
Изюминка репертуара Бурятского театра - одноактные балеты «Франческа да Римини» Чайковского и «Кармина Бурана» Карла Орфа, объединенные в вечер балета. Здесь кроме ведущих солистов задействованы хор, вся балетная труппа, оркестр. Автор и хореограф заслуженный деятель искусств РФ Георгий Ковтун использует в спектакле наряду с элементами классики приемы танца - модерн, свободную пластику, почти акробатику. В содержательной канве либретто любовь и разлука, добро и зло, судьба и случай. И над всем этим веселая вакханалия жизни, где нет места унынию и где правит бал Фортуна (Анастасия Самсонова) - непредсказуемая, переменчивая, то милостивая, то злая. Она врывается в размеренный ход жизни, разрушает, торжествует, возносит на вершину блаженства и низвергает в пучину ада. Словно окружающие ее люди с их страстями, любовью, стремлениями - всего лишь подмостки в пьесе под названием Жизнь. Под стать ей только бесстрашный Ловящий Фортуну (Боярто Дамбаев), для которого кураж риска, постоянное пребывание между смертью и жизнью и есть настоящий смысл и праздник жизни.
Спектаклями «Кармина Бурана» и «Франческа да Римини» театр утверждает любовь и жизнь в разных ее проявлениях.
В 2006 году спектакль удостоен Государственной премии в области литературы и искусства, а главные исполнители получили звания лауреатов. Эта работа доказала, что театру по плечу любые сложности.

Екатерина ВЕЛЕЖЕВА.