Родственники всегда удивлялись: и в кого только Оксана пошла? Никто в их семье художественными талантами не отличался, а эта девчонка как засядет после школы рисовать, так и головы не поднимет до вечера. А когда заканчивалась бумага в альбомах и блокнотах, она начинала расписывать титульный лист любимой родителями «Тихоокеанской звезды».

Однажды маме Оксаны Нестеровой пришлось-таки изрядно поволноваться: возвращаясь после школы домой, семилетняя девчонка вдруг бесследно исчезла. Несколько часов кряду искали ее по всему поселку Корфовскому. В конце концов, Оксана явилась сама. Она счастливо улыбалась и держала в руках набор акварельных красок.
Порисовать в тот раз маленькой художнице так и не удалось: строгие родители, применив верное воспитательное средство - ремень, отправились вместе с дочерью к киоску «Союзпечати», где какой-то «дедушка» якобы подарил ей заветную коробочку с красками.
Оказалось, правда подарили: к киоскеру «на чаек» заглянул знакомый и обратил внимание на девчушку, которая долго-долго стояла у витрины и, не отрываясь, разглядывала очаровавшие ее 12 разноцветных акварельных кружочков…
Вот «дедушка» и подарил ей набор красок.
Вопреки всем предсказаниям, Оксана поступила не на художника учиться, а в технологический техникум, устроилась на работу, вышла замуж, родила сына. И только в 30 лет Оксана Нестерова круто поменяла свою жизнь: поступила на художественно-графический факультет тогдашнего хабаровского педуниверситета.
Готовясь к защите диплома, Оксана Нестерова решила попробовать себя в цветочном дизайне. Ее идею не поддержали: специалистов по флористическому дизайну на факультете не было. Но уже после университета она отправилась во Владивосток, где освоила технику флористического коллажа Фридхельма Раффела.
Несколько лет назад известный художник из Германии придумал оригинальную методику. Берется небольшое стекло, лист плотной бумаги для рисования (в зависимости от его плотности и фактуры зависит и полученный эффект). Гуашевые краски, акварель или темпера наносятся абстрактным рисунком на стекло. Туда же добавляются флористические материалы («скелетные» листья, травинки, мох, лепестки цветов, засушенные листья и так далее) и все это плотно прижимается к приготовленному особым образом листу - основе будущего шедевра. Результат каждый раз непредсказуем, но получается очень красиво и необычно.
Вместе с Оксаной рассматриваем ее работы: в них преобладает золото, серебро и спокойные пастельные цвета: зеленый, серый, голубой, коричневый, охристые тона. Нет только красного - он слишком агрессивный, как считает Оксана.
- Я немного переработала ту методику, которой меня обучили во Владивостоке, добавила кое-что свое, - говорит она. - Что именно - секрет. В прошлом году я встречалась с флористами из США, показала им свои работы. Они долго их рассматривали, потом сказали: ничего подобного не видели и предложили обязательно запатентовать эту технику. Мол, такие работы в Америке раскупили бы сразу...
Недавно Оксана оставила неплохо оплачиваемую работу, решив открыть в Хабаровске собственную флористическую мастерскую. Начинать «с нуля» страшновато, но Оксана не боится всего нового…

Елена Мироненко.